sábado, março 31, 2018

O PUNK ROCK NÃO MORREU 
Nascer pra liberdade e crescer para morrer, eis a diferença entre vocação e realidade. 
Luiz Moraes Santos chegou em Aracaju vindo de Garanhus nos anos 90 e virou uma das figuras mais emblemáticas da cena punk local. Cabelo de espeto e jaqueta com patches, o vocalista da Cessar Fogo morreu em fevereiro durante o carnaval mais combativo dos últimos tempos.
Blocos de rua e palavras de ordem, vampiro neoliberal e intervenção federal, que tiro foi esse. Enquanto o mundo frevia, Luiz era preso e morria em condições nada festivas. Até hoje não conhecemos os culpados, autorizados, máquinas de matar. Indefesos, os amigos se mobilizaram para liberar seu corpo no IML e chegaram junto no enterro.
KAKUSEISHA PUNX POR MARCELO ROQUE
MORRER SEM ESQUECER O POVO QUE FICOU
Kakuseisha Punx viveu na contramão, fez seus corres e mandou o recado nos 2 álbuns da sua banda. Convidei uns camaradas pra contar algumas das suas melhores histórias, começando pelo baixista Lauro Francis, que gravou com ele o disco ‘Conflitos Mundanos’ e hoje toca na Cidade Dormitório:
“Luiz teve uma vida difícil, veio com a mãe e o irmão porque tinha um tio aqui que poderia ajudar eles – o pai, que já era idoso, morreu quando ele era pequeno. Nessa de vir pra Aracaju ele foi ajudar o tio, tipo aquelas coisas que rolam de pegar jovens do interior pra trabalhar/morar em troca de comida e casa. Rola muito com meninas, né, trabalhar como empregadas em casa.
No caso ele trabalhava na empresa, que é no centro, onde teve contato com os primeiros punks da cidade quando era garotão. E foi nessa época que começou a trampar como locutor de porta de loja.
E depois que saiu da casa dos tios continuou trampando pelo centro, vendendo óculos pirata e como locutor. Locutor que foi seu trampo a vida toda. Ele era bom nisso.
Existem várias histórias engraçadas com Luiz, quando o conheci na adolescência lá no Marcos Freire/João Alves o apelido dele era Nirvana. Haha. Ele tinha um lance de quando tava com uma pessoa e tinha que ir embora, ia se despedindo andando pra trás e acenando por uns 2, 3 metros como se não quisesse dar as costas, saca?
Tem uma que eu acho foda.
Luiz tava como locutor do Extra. Um conhecido o encontrou lá todo arrumado de farda da empresa, cabelinho penteado e tal. Viu ele lá no trampo todo almofadinha, falou: - Porra, nem tinha reconhecido! Quando acaba o horário de serviço você coloca a fantasia punk, né?
Ele respondeu: - Não, na verdade eu tô fantasiado agora.”
VISUAL É TUDO ATITUDE NÃO É NADA
Maicon Rodrigues, guitarrista da Psicosônicos e Dr. Garage Experience, já produziu uma festa punk com a Cessar Fogo em Itabaiana:
“Eu vivia meus dias de aventura como organizador de um projeto cultural quando Luiz veio com a banda tocar.
Pois bem, foi tudo muito tranquilo, desde os primeiros contatos até o dia do show, quando os conheci pessoalmente. Todos muito simpáticos, pareciam músicos empolgados, porém contidos, mas Luiz se destacava pelo visual punk levado ao extremo, sempre com um sorriso no rosto e atento a tudo ao seu redor. Parecia estar pronto pra tudo que pudesse acontecer. Lembro de sua jaqueta recheada de patches, bottons e uma crosta de sujeira acumulada...
O show foi foda como tinha que ser, após a gig foram todos jogar seus esqueletos maltrapilhos na residência dos meus pais como era costume com todas as bandas que eu recebia no projeto, e logo cedo se picaram pra casa após um café. Até aí tudo bem, ‘falou valeu, até a próxima’...
Dias depois eu percebo um trapo estranho e vermelho entre os panos de chão da minha mãe e saquei que era a jaqueta do Luiz. Fiz contato com o bicho e marquei de entregá-la em Aracaju. Ao encontrá-lo ele parecia aliviado pois nem lembrava onde tinha deixado. Parece que tinha muito apreço pela velha jaqueta de guerra, ficou muito feliz por tê-la encontrado, mas vi que ficou também um pouco contrariado, meio puto, e quando eu perguntei ‘qual foi man’ ele me responde:
- Pô, velho, sua mãe lavou a jaqueta...”
QUANTO VALE A LIBERDADE?
ANARQUISTA ATÉ O FIM
Rás de Sá é frequentador da cena metal e conheceu Luiz quando o punk cantava numa banda thrash chamada Epidemic:
“Vivemos em um país que juízes falam que não dá pra viver sem auxílio-moradia, pessoas tomam antidepressivo porque não podem trocar o carro 2017 por um 2018 e outros tratam mal os amigos quando falta grana pra cerveja ou o celular novo.
O meu amigo Luiz dormiu na rua muitas vezes e era sempre simpático e amigável, por mais problemas que tivesse. Sempre aparecia sorrindo e falava: - Eu dormi debaixo daquele toldo, almocei no Padre Pedro e mais tarde vou a um evento underground. Tá massa!
Protestou a vida inteira contra as Injustiças dessa merda de país e ao mesmo tempo foi um exemplo pelo que escrevi acima.”
E por fim Adelvan Kenobi, colaborador habitual do blog e testemunha ocular da escória:
“Os frequentadores habituais da praça Roosevelt, conhecida como ‘praça da mini ramp’ do Bairro América, periferia de Aracaju, se depararam no domingo 11 de março com uma movimentação diferente e inesperada: um grupo de punks, skatistas e aficionados da cena rock da cidade se reuniram por lá para celebrar a vida de Luiz.
Foi uma noite bacana, com apresentações ao ar livre, na quadra, de bandas como Casca Grossa, Iconoclastia e Putrefação Humana. Bem rueiro, do jeito que Luiz curtia.
Ele era um cara boa praça, sempre gentil com todos, e também um punk de corpo e alma, daqueles que simplesmente não conseguem se adaptar às vicissitudes do sistema.
Por conta disso, passou os últimos dias de sua vida à deriva, morando nas ruas. Somente com a notícia da sua morte os amigos souberam que morreu na cadeia, para onde provavelmente foi levado por conta de um furto banal – foi portanto mais uma vítima do encarceramento em massa que nosso país reserva como destino aos perdedores, os que não se enquadram nos moldes do conformismo e da subserviência exigidos pelos donos das casas grandes.
Morreu como viveu: como um punk. Crucificado pelo sistema.”
LUIZ EM AÇÃO COM A CESSAR FOGO
NO LANÇAMENTO DO MEU LIVRO
VAI EM PAZ, PUNK

sábado, março 24, 2018

ÍDOLO
“Me chamavam de Odin, Netuno, sei lá, véi, quando eu saía do mar em Copacabana”, disse o cabeludo Miranda ao meu amigo Fúria na primeira passagem da Mundo Livre S/A por Aracaju, em 1995. Todo mundo tem uma boa história com Carlos Eduardo Miranda.
Roqueiro vanguardista, jornalista chinelão, produtor instintivo, empresário inusitado e jurado de programa de TV, o Gordo sempre foi de tudo um pouco. A começar por louco.
Começou em bandas experimentais tipo a Urubu Rei e Atahualpa y us Panquis, no Rio Grande do Sul, início dos anos 80. “Eu queria fazer uma cena”, soprou aos jornalistas Pedro Só e Arnaldo Branco.
“Nessa história encontrei o Carlos Gerbase, que tava fazendo uma banda punk chamada Replicantes, o Edu K... Aí somos o movimento do rock gaúcho, tinha show pra caralho. E o primeiro fruto disso foram os nossos antagonistas, os Engenheiros do Hawaii!”
Risos.
PORTO ALEGRE TCHAU

Recém-formado em jornalismo, fudido e mal pago, decidiu mudar pra São Paulo. “Não vou virar astro pop, não vou trabalhar em jornal, televisão...” Arrumou emprego resenhando filmes pornôs.
Daí pra imprensa cultural foi um passo. Entrou na Abril, escreveu na Set e marcou época na Bizz: emplacou capa, entrevistou o Defalla sobre cicatrizes adquiridas em brigas de bar e levou o Slayer pra almoçar numa churrascaria rodízio. Kerry King ficou impressionado com as “carnes em espadas”.
Começou a produzir coletâneas pra Eldorado e saiu-se com ‘Sanguinho Novo - Arnaldo Baptista Revisitado’ e ‘A Vez do Brasil’. Numa reportagem, sugeriu aos Titãs criar um selo na Warner pra lançar as bandas novas que enchiam a mesa dele na redação com fitas demo. Os caras toparam.
BANGUELA
Miranda produziu e lançou os primeiros discos dos Raimundos, Mundo Livre S/A e mais uma dúzia de bandas: Little Quail & The Mad Birds, Maskavo Roots, Graforréia Xilarmônica, Virgulóides etc.
Até quem não assinou nem foi produzido de certo modo foi descoberto por ele. Skank, Chico Science e Falcão foram algumas das bolas que cantou pras gravadoras. Mamonas Assassinas ele nunca curtiu. “Não tinha música, só piada, não me interessava.”
Banguela Records, Excelente Discos, Trama Virtual. Com seu toque de Midas lançou Cansei de Ser Sexy, produziu Cordel do Fogo Encantado e o ‘Acústico Mtv’ do Rappa, e abriu a música paraense pro Brasil com Dona Onete e Gaby Amarantos.
AGRADEÇA AO SENHOR
“Sucesso é uma conjugação de vários fatores, é tipo videogame, tem aquele lance de cotação de força, agilidade, raciocínio, tu tem que ter um blend legal.”
Nos anos 2000, mais uma reinvenção. Com a chegada dos reality shows musicais, ficou ainda mais famoso como jurado dos programas Ídolos, Astros e Qual É o Seu Talento no SBT.
Continuou gente fina e fiel ao underground. “Quando tive deslocamento de retina, Miranda me ligou várias vezes perguntando se eu precisava de ajuda”, diz Luiz Calanca da Baratos Afins, loja de discos e gravadora que lançou ‘Agradeça ao Senhor’ do Atahualpa.
“Vinha me pegar de taxi, levava pra almoçar e sempre apresentava uma cozinha bacana. Um cara muito querido e super assediado.”
BRODAGEM
Manteve uma coluna na revista General durante alguns anos. Na ‘Brodagem’ escrevia sobre o que dava na telha, de fins de semana na praia à sua coleção de brindes do Kinder Ovo. Nessas criou o seu próprio culto: Igreja Triangular do Resíduo Digital.
“Ele falava sobre a internet em 1994, 1995”, lembra o jornalista Odair Braz Jr. “Dizia que as pessoas iriam deixar seus rastros pela web e que daria pra ver o que gostavam, por onde andavam, suas preferências e coisas assim.”
Visionário, descobridor de talentos e profeta das redes sociais, Miranda morreu nesta quinta. Precisava de um transplante de rim, não teve tempo. Mas aproveitou da melhor forma o tempo que teve.
Deixa esposa e uma filha de 2 anos, Agnes.
EXCELENTE
Bon vivant e bonachão, apreciava bons vinhos, colecionava bonequinhos e principalmente amigos. Todo mundo tem uma história boa com Carlos Eduardo Miranda.
Naquele Mundo Livre em Aracaju entrevistamos o Fred 04 pro Cabrunco. O Gordo, que produziu o clássico ‘Samba Esquema Noise’ e tava viajando com a banda, sentou à nossa mesa, bebeu umas e trocou ideia com a molecada. Daí saiu a frase que o Fúria citou.
No ano seguinte nos reencontramos no Abril Pro Rock. Nosso amigo em comum, Zé Guilherme da Supersoniques, não sabia que a gente se conhecia e tomou a iniciativa:
– Este aqui é Adolfo Sá, zineiro e maconheiro de Sergipe!
Antes que eu pudesse dizer “que é isso Zé”, Miranda mandou:
– Bah velhinho, excelente! Vamo lá fumar um...
MIRANDA NO TRAÇO DE RAFAEL GRAMPÁ
MAGNÉTICOS 90, HQ DE GABRIEL THOMAZ & DANIEL JUCA
COM A FILHA AGNES

sábado, março 17, 2018

DO SANTO ANTÔNIO AO 17 DE MARÇO *por Henrique Maynart **
Cajueiros dos papagaios em nome tupi, cidade-porto.  Há exatos 162 anos e 360 dias, data de publicação desta reportagem, a nova capital do estado desembarcava na banda direita do Rio Sergipe para escoar o açúcar do Cotinguiba em direção ao mundo, mirando as ondas do mar. Os dados do IBGE apontam que cerca de 650 mil pessoas habitam o território da sobrevivência em exatos 3.140 quilômetros quadrados, formando uma perna de bailarina entre o Rio Vaza Barris, o Rio Sergipe e o mar aberto da Boca da Barra. Centenária, moderna e excludente, Aracaju baila no tablado da topografia oficial de Sergipe.
Dentre os 39 bairros de Aracaju, abordaremos a história, os dilemas e possibilidades do Santo Antônio e 17 de Março, o primeiro e o último, o Norte e o Sul, o início, o fim e o meio da capital sergipana.
Aracaju não nasceu da colina
O Santo Antônio surge antes de Aracaju, mas a colina não cabia nos planos da capital. O povoado de Santo Antônio do Cotinguiba estava sob tutela da freguesia de Nossa Senhora do Perpétuo Socorro, atual município de Socorro, até meados da segunda metade do século XIX. Registros do século XVIII já faziam referência ao povoado. Planejada para servir de escoamento à produção açucareira do Vale do Cotinguiba, Aracaju foi projetada para a planície, seu marco zero se encontra na Praça General Valadão. Tanto é que a Estrada Nova que ligaria a sede ao povoado, que atualmente é a Avenida João Ribeiro, só ficaria pronta dois anos depois. “Mesmo ladrilhando a Estrada Nova, a comunicação do bairro com a região central da cidade só se dará a partir de 1915, com a chegada dos bondes”, afirma o historiador Antônio Lindivaldo de Souza.
Em 1862 é construído o primeiro cemitério da cidade, que viria a se chamar Santa Isabel em 1921, em homenagem à morte da ex-monarca. A Capela do Santo Antônio seria elevada à condição de paróquia em 1915. Assim como os demais bairros da Zona Norte e Oeste de Aracaju, o Santo Antônio serviria de abrigo aos refugiados do progresso, aos que não caberiam no Quadrado de Pirro.
Para o comunicador popular Osvaldo Neto, estudioso do bairro, a divisão social do Santo Antônio se dá entre os negros fugidos, povos remanescentes, operários e os casarões das famílias mais abastadas de Aracaju nas margens das avenidas. “Ao lado oeste moravam aqueles que fugiam da seca do Alto Sertão Sergipano. Já no lado leste, na fronteira com o Bairro Industrial, próximo a Mata dos Caboclos, a Matinha e as nascentes do Mané Preto, habitavam os negros libertos, os operários das fábricas do Bairro Industrial e descendentes de índios”, afirma.
Rua Muribeca, nº 4. O Grupo de Teatro Imbuaça chegou ao bairro em 1980, dois anos depois da fundação do grupo. Na segunda metade dos anos 80 eles se instalam na sede do Diretório Central dos Estudantes da UFS, retornando definitivamente ao bairro em 1991. O bairro de pouco mais de 12 mil habitantes está mesclado à história do grupo. O projeto Mané Preto, que oferece oficinais de música, dança e teatro para a comunidade, é um dos cordões umbilicais do grupo ao bairro. “Nós abrigamos peças e ações culturais em nossa sede, além de atender 25 jovens por ano no Mané Preto. Estamos com este trabalho há décadas”, afirma Lindolfo Amaral, integrante do grupo.  O Imbuaça também ajuda na organização da fogueira de Santo Antônio, todo 13 de junho.
Ele lamenta o encolhimento de atividades culturais como a centenária Rua de São João, que vem perdendo espaço nos últimos anos, além do fechamento dos cinemas da década de 70. “O Cinema Atalaia e o Cinema São Francisco fazem muita falta na comunidade. A Rua São João diminuiu bastante o movimento nos últimos anos em virtude dos megaeventos que ocorrem na cidade durante os festejos juninos”, afirmou.
Ponto de partida
Uma alfândega, uma cadeia, uma mesa de rendas e um quartel. Este é o marco zero projetado pelo engenheiro militar Sebastião Pirro, sob influência direta das reformas urbanas em curso nas cidades europeias no século XIX, como a reforma de Paris. A largada da capital sergipana não partia mais da cruz e da igreja, assim como as cidades erguidas nos tempos da colônia como São Cristóvão e Laranjeiras, mas partia do comércio, das finanças, do exército e do cárcere.
“Cidades planejadas no mesmo período, como Teresina, traziam a cruz como ponto de partida, mas Aracaju trazia os símbolos do que representavam o progresso na época, dando à nossa cidade características modernas”, afirma Lindivaldo.
A partir da “Praça da Cadeia”, como era chamada a General Valadão, foi organizado o Quadrado de Pirro, que consistia em uma área de 1.188 metros divididos em 32 quadras simétricas, com ruas de 13 metros, avenidas de 20 a 25 metros, em três direções: norte, sul e oeste. Em suma, o Centro Histórico de Aracaju. A prática de aterramentos já era constante naquele período, sinal que o projeto de cidade não levava em conta os biomas presentes no território. Em artigo publicado em 2003, o professor Lindivaldo afirma: “Aterrou vales e elevou-se nos montes de areia. Grandes somas de dinheiro foram gastas com aterro e esgoto de terrenos baixos e úmidos, para que o projeto mantivesse a reta.”  O caso do aterramento da Coroa do meio, nos anos 80, e do Jardins, no final dos anos 90, ilustram este histórico.
Cidade fora do quadrado
Entre 1900 e 1920, a população de Aracaju é duplicada. Chegavam à capital os refugiados da seca, da ausência de recursos. Para evitar que a “cidade planejada” fosse contaminada pela elevação populacional, o legislativo municipal aprovou os chamados “Códigos de Postura”, que consistiam em um conjunto de regras a serem seguidas por quem quisesse residir na área do Quadrado de Pirro. Prevendo requisitos de fachada e construção, como a exigência de casas de alvenaria, os Códigos de Postura aprovados em 1910, 1912 e 1926 constituíram uma “limpeza social”, de acordo com Osvaldo Neto.
“E quem é que tinha condição de construir casa de alvenaria naquela época sem ajuda do Estado? Os Códigos de Postura serviram pra expulsar a população mais pobre da área privilegiada”, ratifica Osvaldo.
Excluída do quadrado, restava ao setor mais espoliado da população o que o historiador Fernando Figueiredo Porto nominou de regiões do “arrebalde”.  O “arrebalde” compreendia as regiões do Morro do Bomfim – na Rodoviária Velha -, no Carro Quebrado, atual São José, no Aribé, atual Siqueira Campos, no Santo Antônio, e demais territórios da Zona Norte e Oeste, a coxa da bailarina de Aracaju. O Morro do Bomfim era o ponto mais próximo da região central de Aracaju a acolher os refugiados do Código de Postura. Após ampla campanha, sob alegação de combate à prostituição e à delinquência, o Morro do Bomfim sofreu um despejo em meados da década de 50, no governo de Leandro Maciel, que desocupou cerca de 1200 casas. Seus refugiados subiram o morro em direção aos bairros Cirurgia, Getúlio Vargas, Siqueira Campos, Cidade Nova, dentre outros.
Nas costas do novo bairro
Um pulo de 60 anos no tempo. Aracaju, 17 de março de 2012. O então prefeito Edvaldo Nogueira (PCdoB) inaugura o mais novo bairro da cidade nas imediações do Santa Maria, na Zona Sul. Cerca de 3.500 unidades habitacionais construídas em parceria com o Governo Federal. Sem creche, sem esgotamento e macrodrenagem, sem Unidade de Saúde, sem escola e com pavimentação parcial. De acordo com Karina Drumond, diretora do Conselho das Associações de Moradores dos Bairros Aeroporto, Jabotiana e Zona de expansão de Aracaju (Combaze) o bairro não foi entregue nas condições ideais.
“Foi legalmente autorizado, mas não atendia a exigência do governo e a segunda etapa não tinha esgotamento, drenagem e água. Até hoje a segunda etapa do 17 de Março não tem esgotamento”, denuncia.
José Firmo, integrante do Fórum em Defesa da Grande Aracaju, atenta para os impactos socioambientais da construção do bairro. “O 17 de Março foi construído numa região frágil, porque é uma região de nascente, o que é preocupante. Aquele não seria o local ideal para construir um bairro.”
A Escola Municipal de Ensino Infantil Dr. José Calumby Filho foi inaugurada em junho de 2016. De acordo com informações da Secretaria Municipal de Educação (Semed), a creche atende 200 crianças no bairro. O morador do bairro 17 de Março e militante do Movimento de Luta Por Moradia Erílio Bispo, rebate este dado. “Hoje nós temos no máximo 180 crianças atendidas na creche, que é um número grande, mas que ainda não atende a demanda”.
O bairro não conta com uma Unidade de Saúde até então. A comunidade é atendida nas unidades do Santa Maria e Santa Tereza. “Tivemos que ir á Justiça em 2015 pra garantir que o poder público municipal se comprometesse em construir uma Unidade de Saúde no bairro”, alega Karina Drummond. A Secretaria Municipal de Saúde de Aracaju (SMS) comunicou à reportagem que já estão em curso as obras da Unidade de Saúde, orçadas no valor de R$ 1.500.841,74, sendo que R$ 700 mil deste montante vindos do Ministério da Saúde.
Mão de obra local
“E quem é que trabalha nas obras do bairro? As construtoras e empresas já chegam com equipe formada, elas não aproveitam a mão de obra da comunidade, com tanta gente desempregada no bairro querendo trabalhar, querendo oportunidade. A gente acha isso errado”, afirma Erílio Bispo.
A assessoria da SMS afirma que o projeto da maternidade do bairro está sob análise da Emurb. A previsão da abertura de licitação é para fevereiro de 2019, se todos os trâmites seguirem sem contratempos.
Erílio também demonstra preocupação com as obras do Canal do Santa Maria. “A gente vê a obra andando em ritmo de tartaruga e fica preocupado, porque está chegando a época de chuva e ninguém quer ficar debaixo de lama”, lamenta. Ele também ressalta a imensa cratera formada no trecho de ligação do 17 de Março ao Santa Maria, construído há poucos meses. “Mal ficou pronto o trecho de ligação, houve um acidente e uma cratera grande ameaça as pessoas que passam por lá, os carros, os ônibus”, afirma Erílio.
Do Bomfim à Mangabeira
A mangaba, fruto símbolo de Sergipe, dá nome a uma ocupação de 2 mil barracos de lona que se encontra nas imediações do 17 de Março: o Recanto da Mangabeira. “Assim como o Morro do Bomfim, lá na década de 50, a Mangabeira não precisa de remoção e sim de políticas públicas de acolhimento”, afirma José Firmo, do Fórum em Defesa da Grande Aracaju. “Nós clamamos ao poder público que olhe para aquela comunidade e que uma solução seja encontrada por ali”, apela Karina, do Combaze.
Além da Mangabeira, o bairro conta com a ocupação 17 de Dezembro, que conta com 43 famílias, e a ocupação Terra Prometida, que conta com 148 famílias, de acordo com informações do movimento Luta Popular. Estas ocupações tiveram suas reintegrações de posse suspensas por 30 dias para negociação do cadastro do auxílio-moradia.
Dos Códigos de Postura ao Plano Diretor
Diferente dos Códigos de Postura do início do século XX, que eram organizados expressamente para manter a parte indesejada da cidade fora do quadrado planejado, o Plano Diretor de Desenvolvimento Urbano (PDDU) é um instrumento legal que deve planejar e ordenar o crescimento urbano para garantir o direito à cidade. O último PDDU da capital é do ano 2000, outro Plano deveria ter sido encaminhado e votado na Câmara de Vereadores de Aracaju em 2010.
“Estamos com oito anos de carência, é um absurdo”, lamenta José Firmo. Uma versão do Plano fora aprovada em 2012, mas o projeto foi suspenso pela Justiça. Em 2015 o prefeito João Alves chegou a organizar as audiências e consultas nos territórios, mas não apresentou nenhum projeto ao Legislativo Municipal. “Precisamos de um Plano Diretor que atenda aos interesses dos mais pobres, que proteja os biomas como o manguezal, as lagoas naturais, as dunas, que não atenda exclusivamente aos interesses da especulação imobiliária. É lei, o município é obrigado a ter”, ratifica Firmo.
Por dias melhores
Centenária, moderna e excludente, Aracaju precisa acolher os povos do arrebalde, das ocupações populares e remanescentes. Que a diversidade, a dignidade e a fartura cheguem aos que não couberam, não cabem e não caberão nos Quadrados de Pirro que rondam a perna de bailarina na borda direita do Rio Sergipe.
* Reportagem publicada originalmente no site Cinform em 12/03/2018
** Henrique Maynart é jornalista da nova geração, e dos bons
[o editor deste blog tornou-se pai recentemente e tá mais ocupado trocando fraldas]

sábado, dezembro 30, 2017

PUXE M10 
DEVINHO NOVAES EM REDE NACIONAL: TOPADO E ARROCHADO
Nem Pabllo Vittar nem Anitta, o artista do ano é o Vitas. O Príncipe da Voz de Golfinho, um russo que se apresenta com roupas neymatrogossenses num país onde homossexualidade dá cadeia, foi o Psy de 2017 viralizando nas redes sociais – apesar de seu hit “Ópera #2” ser de 2001. Quem não ouviu, cantou ou deu uma bela gaitada com o refrão “ah ah ah ah ah ah ah ah ah ah blblblblblblu ah ah”?
VITAS: IMPOSSÍVEL DESVÊ-LO
O Brasil é tipo a Rússia do mundo invertido. Aqui é quente, lá é frio; eles exportaram o comunismo, nós importamos o fascismo; tirando as diferenças pontuais, chegamos aos pontos de interseção: os povos são loucos, os políticos suspeitos e coisas estranhas acontecem. Cantando minha aldeia, como aconselhou Tolstoi, este foi um ano alvissareiro pras artes sergipanas.
The Baggios indicado ao Grammy e o retorno do Festival de São Cristóvão. Mestrinho em comercial de cerveja, Héloa virando musa em São Paulo. Festas de todos os tipos, da Viva La Brasa à Última Cumbia del Año. Artistas famosos e bandas topzera incluindo Aracaju na rota, de Odair José à Baiana System...
EXPULSO DE CASA E SALVO PELA AVÓ:
SORTE MADRASTA, VIDA DOCE
A tal sergipanidade nunca teve a autoestima tão lá em cima. Mas quem entregou mesmo o que o povo gosta foi o cantor de arrocha Devinho Novaes. Na Cidade Nova e Augusto Franco, bairros onde viveu a sofrência antes da fama, 'Alô Dono do Bar' é a mais tocada desde sempre. Wesley Safadão gravou e o clipe deles juntos já tem mais de 3 milhões de visualizações.
O Boyzinho tá estourado. Agenda lotada, começa 2018 fazendo show todo dia no mês de janeiro. Aos 20 anos já é o maior nome surgido na forte cena brega local, superando Unha Pintada e Big Love
Pode ser mais um viral, uma rapidinha que dá e passa. O fato é que por aqui Devinho é maior do que Vitas, Pabllo Vittar e Anitta. Da Barra dos Coqueiros ao Bairro Industrial, do Bugio ao Coqueiral, não se ouve nenhum paredão tocando Emicida ou Karol Conka. Juventude galerosa só quer que o dono do bar puxe uma moda. “E desce mais uma cerveja”...

domingo, outubro 15, 2017

CABEÇA FEITA 
O que é cabeça? Quem é cabeça? Quem sabe o que é? Quem sabe o que quer? Quem vai mudar? Quem vai perder?
1996 foi minha segunda vez no Rio de Janeiro. Eu já tava zinando com o Cabrunco e nessa viagem conheci várias figurinhas carimbadas do underground local. Leonardo Panço foi o primeiro amigo carioca que fiz. Zineiro também e guitarrista da Soutian Xiita, ele me chamou pro ensaio da outra banda em que tava tocando: Cabeça.
Foi quando eu fiz meu segundo amigo no Rio. Fábio Kalunga, skatista bonachão do Leblon, trampava no estúdio Casa 3 e aproveitava pra ensaiar e gravar fitas demo lá. O lugar pertencia ao Flávio Gaguete, baterista dos Funk Fuckers. “Flávio me chamou pra trabalhar, aí eu falei. Ó, quer fazer um lance? Deixa a gente gravar que a gente põe o nome do estúdio na fita e divulga”, me contou Kalunga como quem não quer nada.
Panço passou pouco tempo no Cabeça, na real o grupo era mesmo um power trio formado por Kalunga no vocal & baixo, Bruno Pederneiras, o Nobru, na guitarra, Pedro Garcia na bateria (um moleque de 15 anos) e forjado em rodas de pogo de onde surgiram músicas como ‘1 por 1’, ‘P.A.’ e ‘Não Pode Mais Ficar Parado’. Naquele verão, fiz o zine MauMau e coloquei eles na página central.
Em 97 estrearam em disco com o já clássico Na Medida do Impossível, lançado pela Groove Records com os hits das ruas ‘Street no Flamengo É Podre’, ‘Peneirando Leite’, ‘Criança Alienada’ e ‘Mundo dos Sem Noção’. Naive, minimalista e colorido. ‘Tutupá’, ‘Miau’ e ‘O Gato de Botas’ poderiam estar num disco punk para crianças. E ‘Quem Não Cola Não Sai da Escola’ virou até título de post no Viva La Brasa recentemente.
Hardcore meets malandragem. "Engraçado como eles sempre dão um jeito de colocar a palavra cabeça no meio das letras, tem cabeça até de trás pra frente", dizia a resenha no Disco Furado.
ACEBAC
Em 2002 sai Tudo Isso, segundo álbum, pela Tamborete.
“A família de Kalunga nunca aceitou muito bem essa ideia de ser artista”, escreve Panço no livro Esporro. “Por ele ser meio temporão, seus pais bem mais velhos nunca levaram essa ‘brincadeira’ muito na esportiva não. Depois de vários anos de um clima desfavorável, ele acabou saindo de casa e morando na cachanga de Marcelo D2.”
Cabeça dando um tempo, Pedrinho e Nobru foram cooptados pro Planet Hemp e Kalunga levou seu groove pros Seletores de Frequência, banda do BNegão. Foi a última vez que o vi em ação, numa apresentação pesada dos Seletores no Goiânia Noise em 2016.
Teve uma vez no Arpoador que a gente tava vendo uns shows, aí Kalunga invadiu o palco, pegou o microfone e foi vender seu peixe. “Cabeça, banda independente, skate rock”, exibindo CDs como um camelô. Outra vez nos reencontramos em Salvador, onde dividiu a noite com a Shes, projeto só de mulheres com Pitty na batera. Comemos acarajé na Dinha.
Há 1 ano, ele, Nobru e Pedro voltaram a tocar juntos e compor. Datas marcadas no Teatro Popular Oscar Niemeyer e Espaço Cultural Sergio Porto este mês. Mas sexta-feira, 13, recebemos uma notícia que esmagou nossas cabeças como um ferro quente.
Kalunga morreu. Não importa como nem por quê. Era muito jovem ainda. “Um músico que sempre inspirou quem cruzou seu caminho, como artista e como pessoa”, diz outro amigo carioca, Flavio Flock.
“Eu não sei exatamente o que vai ser/ eu quero mais é que você esteja bem”, cantava meu chapa. “Faça tudo que quiser/ consiga encontrar o que quer/ celebre sempre a sua vida/ que ela seja a cada dia mais bonita/ que você possa sempre se orgulhar/ do que fez e do que faz”.
Escrevi este texto como uma pequena homenagem a Fábio Kalunga e pra que você, que me lê, não esqueça o que é Cabeça.
RAÇA, SUOR, SANGUE E DIVERSÃO
CABEÇA NO MATANZA FEST, CIRCO VOADOR 2016
NO TRAÇO DE DANIEL JUCA, LIVRO MAGNÉTICOS 90
KALUNGA ERA UM SKATISTA ATIVO E FOI UM DOS
RESPONSÁVEIS PELO SKATE PLAZA DA LAGOA (RJ)

domingo, outubro 01, 2017

MANDA NUDES 
GIL: COM ELA, NADA A TEMER
Cansei de ser sexy. O mundo devia ter acabado no último dia 23 segundo os profetas da internet. Pelo visto, o evento foi adiado mais uma vez. Vou aproveitar enquanto é tempo.
Setembro foi um mês que acrescentou ainda mais tons de cinza na distopia que a gente vive. No hemisfério norte, loucos no comando de arsenais nucleares arriscam destruir a porra toda com uma disputa de mísseis só pra compensar seus pintos pequenos. Abaixo da linha do equador, um corno velho põe o pau na mesa e limpa na cortina, atingindo recordes de corrupção e rejeição ao passar o rodo em ciência, educação, aposentadoria, direitos trabalhistas e riquezas naturais de um país. Tem no Xvideos, vai lá: “Old man fucks entire nation”.
MBL POR ADÃO ITURRUSGARAI
Haja viagra. Entre malas de dinheiro e helicópteros de cocaína, conservadores e reacionários alçam ao status de mito um pré-candidato a presidente que nunca teve projeto de lei aprovado em 20 anos como parlamentar. Seu discurso de tortura e estupro conquista corações e mentes, e agora os meninos do Brasil sonham não só com intervenção militar – querem intervir também nas artes.
Os mais assanhados atendem pela alcunha Movimento Brasil Livre. Livre de quê? Trata-se de um grupo formado no calor dos protestos pelo impeachment de Dilma, que já foi fotografado com Eduardo Cunha e é composto por figuras como o ator pornô Alexandre Frota e um ex-integrante do Bonde do Rolê, grupo de funk com canções como Bicha Velha, Melô do Tabaco, Máquina de Ricota e Novinha Vem Cá.

TODA NUDEZ SERÁ CASTIGADA
FOTO ENVIADA POR LEITORA
Dia 10, esses bastiões da moral e bons costumes conseguiram fechar a mostra Queermuseu ao alegar apologia à pedofilia e zoofilia. Seu método de sedução dos inocentes foi bastante efetivo: conseguiram fazer com que 20 mil clientes do banco patrocinador encerrassem suas contas diante de tamanha falta de pudor. Entre as obras expostas, telas e instalações de Portinari, Volpi, Flávio de Carvalho e Lygia Clark.
Goebbels, ministro da propaganda de Hitler, deve ter gozado no túmulo. Há quase 100 anos ele estipulou os limites estéticos na Alemanha e promoveu a Exibição de Arte Degenerada com 600 obras apreendidas e censuradas pelo nazismo.
ARTE DEGENERADA DO SAMA
Em resposta, artistas brasileiros criaram informalmente a Semana da Arte Degenerada, expondo seus desenhos mais sacaninhas e despudorados nas redes sociais. Eu mesmo me juntei à trupe compartilhando ilustraçõess publicadas no meu livro.

O novo objeto de desejo da inquisição é o Museu de Arte Moderna de São Paulo. A performance La Bête, em que um homem nu interage com crianças diante da plateia, levou à instauração de um inquérito policial e agressão física aos funcionários da instituição. O prefeito de São Paulo condenou publicamente o evento, enquanto na cidade que ele administra crescem os casos de maníacos ejaculando em mulheres nos ônibus.
ENQUANTO O COMETA NÃO VEM
Setembro também teve Rock In Rio com participação da trans Pabllo Vittar e beijo gay do Johnny Hooker com Lineker. O público não pareceu ofendido com nada disso e entoou o hit "Fora Temer", causa que une mais gerações que The Who.  
RIR ou MAM? Se hoje eu tenho preguiça até de festival de música, imagine arte performática. Uma criança tocando no pé de um adulto pelado não é algo que eu sairia de casa pra ver, definitivamente. Mas o dever de educar é dos pais e da escola, não da internet, televisão, museus, apresentações musicais. 
DETALHE DA CAPELA SISTINA
Imagine o horror dos neopuritanos diante do Davi de Michelangelo com seu bilauzinho exposto em Roma, ou do sexo dos anjos no teto da Capela Sistina. Mercúrio e Psiquê se pegando no Louvre, em Paris. O Nascimento de Vênus, de Botticelli. O Jardim das Delícias Terrenas, de Bosch. As posições eróticas das esculturas pré-colombianas. Até pinturas rupestres nas cavernas têm cenas de cair o cu da bunda.
Toda essa celeuma artístico/sexual parece ser só mais uma cortina de fumaça pra encobrir as safadezas de um sistema indecente por sua própria natureza.
Não confunda a obra de arte do mestre Picasso com a pica de aço do mestre de obras. Suruba é suruba, como disse outro profeta, aquele do grande acordo nacional “com Supremo, com tudo”. Arte é arte. Não fode.

EM FEVEREIRO TEM CARNAVAL
O NASCIMENTO DE ADÃO, MICHELANGELO
A GRANDE ODALISCA, INGRES
GABRIELLE DÉSTRÉES, AUTOR DESCONHECIDO
A ORIGEM DO MUNDO, GUSTAVE COUBERT
DIRCÉ, LORENZO BARTOLINI
O SONHO DA MULHER DO PESCADOR, HOKUSAI
O GRANDE MASTURBADOR, DALÍ